Love U (W)All, vol. 2

Il mio secondo volume sulla Street Art fiorentina.
In questo volume descrivo il sottopasso delle Cure a Firenze e la mia amicizia con Totò (Salvatore Orlando)

Con prefazioni di Michele Pierguidi (Presidente Q2 Firenze) e Carlo Ciappi

Artisti presenti: Ache77, Arke, Bibbito, Cugnetto, EDF Crew, Exit Enter, Flase, Hopnn, Kraita317, La Fabbrica Di Braccia, Luvi, Miles, Mr. G, Ninjaz, Rame13, Stelle confuse, Un_kage, Urto, Valera

Bossura grecata e fresata, formato 16,5 x 24 cm, 158 pagine.

Introduzione - di Andrea Moneti
«Questo è il mio secondo libro fotografico sulla street-Art fiorentina e contiene due storie, quella del Sottopasso delle Cure a Firenze e dei suoi graffiti e della mia amicizia con Totò, che da 31 anni abita nel sottopasso e provvede alla sua manutenzione.
Pensavo inizialmente di narrare in volumi distinti le due storie, ma nell’editare il libro mi sono reso conto che esse mi apparivano sempre di più indivisibili, tanto da non poter essere narrate singolarmente.
Il mio primo incontro con il Sottopasso delle Cure e con Totò (Salvatore Orlando) risale al 2014, e da allora ho continuato a recarmi periodicamente nel sottopasso per scattare le mie fotografie e indagare la sua continua mutazione.
E’ però anche la storia dell’amicizia che si è sviluppata nel tempo tra me e Totò e credo che oltre alle fotografie dei tanti graffiti sia proprio questo rapporto il filo conduttore della mia narrazione e in definitiva l’aspetto più importante del libro.
Per una strana coincidenza del destino, io e Totò e suo fratello Ugo siamo nati quasi lo stesso giorno (io e Ugo il 12 Aprile, Totò il 13 Aprile). Qualche anno ci distanzia, ma questa coincidenza ci ha portato qualche volta a festeggiare il nostro compleanno insieme, nel sottopasso o nella soprastante Piazza delle Cure.
Questo libro raccoglie le immagini che ho realizzato per i calendari che ho realizzato e donato a Totò (i ricavi della vendita sono tutti per lui, e con quello dell’anno 2022 siamo arrivati alla sesta edizione!). Per questi Totò non solo non ha mai fatto mancare i suoi complimenti, ma anzi si è sempre sentito in obbligo di contribuire alle spese di stampa, nonostante sia titolare solo di una pensione minima di poco più di 400 € al mese.
Ho poi inserito anche immagini diverse, senza vincoli di tempo e di narrazione. Lascerò al terzo volume di questa serie la trattazione più puntuale del movimento della Street-Art fiorentina e degli artisti che ho incontrato, di persona o tramite le loro opere.
Non lasciatevi quindi distrarre dalle tante fotografie piene di colori presenti in questo libro: essi come vedrete sono lo sfondo ad una scelta di vita singolare, piena di episodi e di volontà, di forza e anche delle debolezze di un uomo che ha trovato lontano dalla sua natia Sicilia a Firenze, e in particolare nel sottopasso delle Cure a Firenze la sua ragione di vita.
Andrea Moneti - Febbraio 2022»

Prefazione di Michele Pierguidi - presidente del Quartiere 2 Firenze
Noi amiamo il nostro quartiere. Con le sue peculiarità, con strade e zone caratterizzate da uno spirito proprio e particolare, simili per tanti aspetti ma diverse l’una dall’altra.
Le Cure sono un luogo unico in tutta la città, un rione che la gente riconosce e ama, dove i residenti si sentono orgogliosamente cittadini di un’area bella, resa pregiata dalla vita che vi si svolge.
Ci sono associazioni e commercio, artigiani e aziende, un tessuto vivo come si ritrova sempre meno nelle città di oggi. E la piazza è il cuore di tutto questo, con il suo mercato ormai antico ma vivissimo. Il recupero della piazza e il suo rinnovamento sono stati una grande opera per l’Amministrazione Comunale e per il Quartiere 2, ed è stata una delle opere pubbliche più apprezzate e riuscite di Firenze: perché il mercato oggi è migliore, la piazza è ancora più bella ed è vissuta tutto il giorno. Chiusi i banchi, piazza delle Cure diventa teatro, campo per gioco di pallone, spazio per il raduno e la socialità di tutti, dai bambini agli anziani. Questo per dire che le Cure sono un posto bellissimo e speciale, come sa bene chi le abita o chi le frequenta.
Ma la bellezza e l’unicità di questo luogo si spinge anche nel sottosuolo, nel sottopasso ferroviario, davvero un posto speciale. Andrea Moneti ha colto e racconta molto bene la “magia” di questo luogo: un tunnel che altrove sarebbe da attraversare con passo svelto, alle Cure è diventato una galleria d’arte, luogo d’incontro, accudito e frequentato da tante persone.
La scelta di rendere il sottopasso una palestra per la street art è stata vincente. I ragazzi si alternano con le bombolette ad addobbare le pareti e ciò che altrove viene visto come vandalismo qui è arte vera.
Non mancano i problemi: il sottopassaggio non è del Comune e l’Amministrazione non può intervenire come è stato fatto in superficie. Ma a mitigare i disagi ci pensa lui: Salvatore Orlando, Totò, che di questo luogo ha fatto la sua casa e il suo lavoro, che lo accudisce e se ne prende cura con attenzione e rispetto. Accudisce il luogo e le persone, i passanti e chi vi cerca rifugio. Si assicura che il passaggio sia agevole per tutti, anche nei momenti in cui il maltempo rende difficile la circolazione, e lo mantiene sempre pulito. Un lavoro importante che tutti gli abitanti della zona gli riconoscono e apprezzano.
Totò, re del sottopassaggio, crocevia di vite e di piccole felicità, tra miserie e nobiltà.
E’ qui che in tarda mattinata il capo riunisce un paio di musici con un organino e un tamburo improvvisato. Canta lui, Totò, e chi lo ha ascoltato, non lo dimentica.
Moneti racconta tutto questo. Con le parole e con le bellissime immagini che raccontano l’arte e i volti di questo luogo straordinario.
Voi che vi apprestate a leggere questo libro, sfogliatelo con dolcezza, perché l’autore racconta un mondo meraviglioso.»


Prefazione di Carlo Ciappi
“Impronte leggere e labili
di passi perduti lasciate
da ombre distratte in transito
più sotto, dove il sole è nascosto.”

«Non è ancora trascorso un anno da quando mi interessai, scrivendo qualcosa a riguardo, alla pubblicazione di Andrea Moneti dedicata alla Street Art, il primo volume di una promessa trilogia sull'analisi fotografico/letteraria fatta da questo Autore capace di vedere in maniera originale e profondamente perché sa benissimo dove guardare e con che spirito approcciarsi alle tematiche. Ricordo le ultime parole del mio dire che recitavano così: “Il tema del volume, il primo di quella che sarà una più estesa indagine, è originale, il contenuto è di grande spessore, parola e immagine si fondono e si integrano vicendevolmente e, per il lettore, sarà un viaggio per approfondire un argomento di non frequente trattazione”. In nemmeno dodici mesi siamo a celebrare una nuova uscita di quello che è il secondo volume relativo a questa arte, a questa novella arte viene da dire, tutta o molto ancora da scoprire e indagare. Il menabò, di quello che sarà il volume secondo, promette di attenersi alla linea del precedente per quanto riguarda la documentazione fotografica, quella in cui il nostro autore eccelle, sia con un generoso numero di fotografie composte e pesate per estetica e per contenuto delle stesse, sia per la dovizia di informazioni che fornisce col suo testo a corredo per coinvolgimento nella sua nuova approfondita indagine.
Andrea Moneti ha al suo attivo già altre fortunate pubblicazioni di rilevante interesse, a parte il primo volume sulla Street Art prima citato, fa spicco nella memoria un volume riguardante la meritoria indagine sulla vita di una contrada del Palio di Siena, il Leocorno dove l'agonismo, il campanile, la tradizione, le anime trepidanti e la Piazza, si fondono nel crogiolo della creatività ed arte del nostro artista puntando l'occhio non solo sulla spettacolarità, ma anche su una umanità che vale la pena conoscere. Ecco emergere, dunque, l'essere Autore da fotonarratore autentico, non solo fotografia da mostrare per qualità estetica, ma grande volontà di dare un senso anche all'umanità che nei contesti a cui si dedica ci vive, lavora, sogna e spera. L'essere uomo di grande sensibilità, gli consente di analizzare bene i soggetti, i luoghi teatro dei suoi scatti, la misura umana che valuta con sentimento, questo è ormai una conferma della sua cifra artistica e stilistica raggiunta, allora la sua Street Art e il suo modo di penetrarla, si arricchisce, in questa nuova realizzazione, di un gran valore aggiunto, il senso più genuino, la vita di un personaggio semplice che vive in mezzo a graffiti, bombolette, musiche più o meno ben eseguite e tanta umanità, la sua. A Firenze esiste un luogo singolare, palestra e galleria autorizzata dal Comune per gli artisti della Street, un sottopassaggio la cui vita è legata a quanti questo luogo lo frequentano e ampiamente descritto dall'Autore nel suo testo, questo è il sottopassaggio chiamato “delle Cure” proprio perché si trova in questo quartiere. Mi sono addossato il ruolo di flaneur per un giorno addentrandomi in questo sito dove graffiti, espressioni di vera arte, brutte esecuzioni, scritte di ogni genere vivono sui muri, su quelli ancora ben rasati, oppure su quelli con qualche perdita di intonaco e, purtroppo, anche con zone devastate dalle infiltrazioni di acqua sempre copiose dalla superficie.
La struttura ipogea sviluppa ben mille metri quadrati di estensione con ben otto possibilità di ingressi/uscite e, in questo spazio, transitano figure di ogni genere: affrettati viandanti, poi alle ore canoniche bambini che raggiungono o ritornano dalle scuole, ma anche gente che come me ha bighellonato per quei meandri interessata dai lavori che occhieggiano dalle pareti. Sono figure di cose e di sembianze umane, quelle espresse dai graffitari sul muro, ora figure fiammifero, ora opulenti corpi, mani che con la loro espressione ci simboleggiano una carezza o un pugno, bocche di ogni genere, poi occhi sognanti si alternano a occhi di pianto, anche di terrore a seconda del tema trattato dall'artista esecutore. Ho notato, in questa singolare esposizione, che sono gli occhi, con la loro espressione, a simboleggiare la situazione del disegno, come del resto in ogni espressione delle arti visive, ma quel che si nota di più, ad un certo punto della visita, il felpato arrivo di una persona dagli occhi veri, occhi dai contorni che hanno vissuto, dove il tempo ha un po' satinato una giovanile lucentezza, ma di una grande presenza, forte, inizialmente conferendo al volto un aspetto indagatore, poi, una volta verificata la presenza sicura di chi gli sta davanti, che si aprono al colloquio confidenziale e pronto, come fanno i bambini con i loro giochi, a mostrare il suo mondo. Quel signore è Totò, ampiamente descritto nel testo scritto da Moneti, è lui col suo parlare in maniera ampia di ogni tema che cattura l'ammirazione di ogni persona di buona volontà, almeno pari alla sua circa la dedizione a quel luogo. Il suo volto cambia espressione, da quella professionale quando pulisce il sottopasso, a quella da pseudointellettuale se il tenore della conversazione è alto, a quella dolce quando passa un bambino per mano alla mamma. I graffiti, i disegni le figure, sono illuminati alla meno peggio da plafoniere stanche e poco efficaci, talvolta verniciate perché integrate nel graffito dall'esecutore, prendono un po' più di luce col crescere del giorno, fino all'ora del risveglio di quanti dormono in letti di cartone sul pavimento della struttura e, il piccolo clangore proveniente dal mercato sovrastante, ben si coniuga con le figure sui muri e con l'inizio dell'operosità del nostro Totò. È questa l'ora che sa diventare incontro di e tra artisti, tra le figure umane di passaggio e la simpatia del nostro Personaggio, il tutto in un viaggio metafora della vita, di tutte quelle vite che si propongono al futuro imminente, quello del giorno che si accende.
Il secondo volume dedicato alla Street illustra ampiamente, forte dei sintetici tagli delle fotografie, il suo manifestarsi in quel luogo originale e il loro Autore ne mostra le peculiarità, ma sappiamo benissimo che chiunque possieda autorialità ha un suo privato sentire le cose, allora il sentimento del nostro Autore non poteva che costruire un parallelismo tra l'arte raffigurata e ciò che la contorna. Scorrendo il libro pagina dopo pagina si può godere delle vibrazioni emanate da quei muri e quello che sopra vi è rappresentato dai molti artisti della bomboletta che hanno voluto inserire, nelle loro opere, il volto del custode delle stesse una volta ultimate, come non poteva, allora, Andrea Moneti non accomunare al luogo il volto, la persona e l'altruismo di Totò conoscendo l'osservazione puntuale dei soggetti che sceglie di rappresentare nel suo impegno fotografico, sapendo che va ben oltre il bello fotografico dei suoi scatti e partecipando al suo lettore una forte ed intima comunicazione.La vita scorre, scorre a velocità alternate e comandate dai fatti che si verificano in un sottopassaggio di una città originale com'è Firenze, scorre nei torpori dei risvegli di quanti lì trovano un tetto, bombolette di colore che si svuotano col loro tipico odore, grida festanti degli alunni della vicina scuola e imprecazioni verso i ciclisti che vanno troppo veloci, nelle considerazioni dei passanti su quelle opere sui muri, ora distratti, qualche volta attirati per una sosta.
La vita scorre con la gratitudine che in molti riservano a Totò, scorre sulle note emesse da un'armonica a bocca esorcizzate, con molta partecipazione, dalle labbra del nostro Guardiano di quell'originale galleria d'arte incastrata com'è tra un mercatino rionale vociante e una storica gelateria. Scorre anche sulla ricerca appassionata su quello che è il fenomeno della Street Art da parte di Andrea Moneti capace di farcela vivere e comprendere in virtù del suo essere narratore perfetto, bravo anche per mostrare quello che intorno ad essa vive. In men che non si dica tra pochi giorni la nostra libreria si doterà di un altro volume, questo, e la nostra conoscenza si arricchirà e, non ho dubbi, un nuovo aspetto, una nuova indagine sul tema caro all'Autore starà forse già prendendo forma e la trilogia si completerà.»